09-11/04/2020 Συναυλία με την διεθνούς φήμης πιανίστα Μαρία Αστεριάδη και του βιολονίστα Kurt Nikkanen  
Asteriadou

Δελτίο Τύπου

Ludwig van Beethoven – 250 χρόνια από τη γέννησή του

Το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης τιμά το μεγάλο συνθέτη με δυο αφιερώματα, με τη συνδρομή σπουδαίων καλλιτεχνών, γνωστών στη χώρα μας και στο εξωτερικό.

Συγκεκριμένα, στις 9 και 11 Μαρτίου 2020, το Κρατικό Ωδείο έχει την τιμή να φιλοξενεί τη διεθνούς φήμης πιανίστα, Μαρία Αστεριάδου και το σύζυγό της, βιολονίστα, Kurt Nikkanen, για masterclass και συναυλία.

Οι καλλιτέχνες θα προσφέρουν στους ενδιαφερόμενους στις 9 και 11 Μαρτίου, masterclass βιολιού με τον Kurt Nikkanen, πιάνου με τη Μαρία Αστεριάδου  και μουσικής δωματίου.

Ο τίτλος του masterclass είναι:  «Ήχος και ενότητα» που αναφέρεται στο πώς βγάζουμε στο όργανο τον ήχο που προκαταβολικά έχουμε σχεδιάσει ότι θέλουμε να ακούσουμε; Με ποιο τρόπο σκεφτόμαστε την εξέλιξη των ήχων (νοτών, συγχορδιών,  διαστημάτων) και πώς συσχετίζονται μεταξύ τους για τη δημιουργία, μιας φράσης, ενότητας, και γενικότερα ολοκλήρου του έργου. 

Πληροφορίες για το σεμινάριο στη Γραμματεία του ΚΩΘ, τηλ 2316009657

Την Τετάρτη 11 Μαρτίου 2020, ώρα 21.00 οι καλλιτέχνες θα δώσουν συναυλία με ελεύθερη είσοδο για όλους.

Το  πρόγραμμά της συναυλίας αναλυτικά περιλαμβάνει:

Ludwig van Beethoven

Sonata No. 4 in A Minor, op. 23

  1. Presto
  2. Andante scherzoso, piu allegretto
  3. Allegro molto

Sonata No. 5 in F Major, op.24

  1. Allegro
  2. Adagio molto espressivo
  3. Scherzo: Allegro molto
  4. Rondo: Allegro ma non troppo

Διάλειμμα

Sonata No. 9 in A Major, op.47 “Kreutzer”

  1. Adagio sostenuto-Presto
  2. Andante con variazioni
  3. Presto

KURT NIKKANEN, βιολί. Ο Αμερικανός βιολoνίστας Kurt Nikkanen είναι διεθνής σολίστ υψηλότατου επιπέδου. Γεννημένος στο Χάρτφορντ του Κοννέκτικατ, ξεκίνησε σπουδές βιολιού σε ηλικία τριών ετών, και συνέχισε με δασκάλους του τους  Roman Totenberg και Jens Ellerman. Σε ηλικία δώδεκα ετών έκανε το ντεμπούτο του στο Carnegie Hall, παίζοντας με τη Συμφωνική Ορχήστρα Νέων της Νέας Υόρκης. Δύο χρόνια αργότερα προσκλήθηκε από τον Zubin Mehta για να εκτελέσει το Concerto No.1 του Paganini με τη Φιλαρμονική της Νέας Υόρκης για μια Συναυλία Νέων. Σπούδασε με τη Dorothy DeLay στη Σχολή Juilliard. Ο κ. Nikkanen λαμβάνει τακτικά προσκλήσεις από κορυφαίες ορχήστρες και παρουσιαστές στις Η.Π.Α. και την Ευρώπη και έχει περιοδεύσει στην Ιαπωνία και την Άπω Ανατολή. Έχει συνεργαστεί με πολλούς από τους πιο γνωστούς διευθυντές ορχήστρας του κόσμου, όπως οι Hirokami, Jarvi, Kreizberg, Fischer, Litton και Nelsons. Στη Βόρεια Αμερική έχει εμφανιστεί με τις συμφωνικές ορχήστρες του Ντάλας, του Σαιντ Λούις και του Ντιτρόιτ, την Ορχήστρα της Μινεσότα, τη Συμφωνική Ορχήστρα του Σαν Φρανσίσκο, τη Φιλαρμονικήςτου Λος Άντζελες και την Ορχήστρα του Κλίβελαντ και στην Ευρώπη με τη Συμφωνική Ορχήστρα του BBC, τη Royal Philharmonic, τη BBC Philharmonic, τη Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, τη Rotterdam Philharmonic και τη Dresden Staatskapelle. Έχει εμφανιστεί επίσης με την Εθνική Ορχήστρα του Βελγίου, τη Συμφωνική Ορχήστρα του Τρόντχαϊμ και την ορχήστρα RAI του Τορίνο, την Ορχήστρα της Γαλικίας, τη Συμφωνική Ορχήστρα του Μπιλμπάο, τη Μαλαισιανή Φιλαρμονική Ορχήστρα και τη Σουηδική Ορχήστρα Δωματίου. Ο Nikkanen έχει πραγματοποιήσει επιτυχημένες εμφανίσεις με εκτελέσεις του κονσέρτου του Ντβόρζακ με την Τσέχικη Φιλαρμονική Ορχήστρα και τον Vladimir Ashkenazy, τόσο στην Πράγα όσο και σε περιοδεία στις ΗΠΑ, με συναυλίες στη Νέα Υόρκη και το Σικάγο. Με την Εθνική Ορχήστρα Δωματίου της Ουάσιγκτον, υπό την διεύθυνση του Piotr Gajewski, ο Kurt Nikkanen ηχογράφησε το κονσέρτο για βιολί του Steven R. Gerber, το οποίο γράφτηκε ειδικά για αυτόν, για την Koch International. Ο κ. Nikkanen ερμήνευσε σε παγκόσμια πρεμιέρα το Concerto Alla Madre του Mikko Heinio και στη συνέχεια το ηχογράφησε για τη Sony Classical με την Τουρκική Φιλαρμονική Ορχήστρα υπό τον Petri Sakari το οποίο κυκλοφόρησε το 2010 αποκομίζοντας διθυραμβικά σχόλια. Η ηχογράφηση του Κονσέρτου για βιολί του William Walton με τη New Haven Symphony κυκλοφόρησε από την εταιρεία Nimbus Alliance και περιελήφθη στην επιλογή “Critic’s Choice” του περιοδικού Gramophone για το 2010. Τον Μάιο του 2010, ο Nikkanen έδωσε την πρεμιέρα του Κονσέρτου για Βιολί του Thomas Adès με τη New York City Ballet Orchestra (της οποίας είναι και εξάρχων βιολονίστας) αποσπώντας θερμούς επαίνους από τους New York Times για την «εξαιρετική» ερμηνεία του. Μερικά από τα σημαντικότερα γεγονότα της ερχόμενης σεζόν περιλαμβάνουν τη ερμηνεία του συνόλου των String Trios του Beethoven στο Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου του Ελ Πάσο με τον τσελίστα Zuill Bailey και τον βιολιστή Scott Rawls. Ο κ. Nikkanen δίνει τακτικά συναυλίες με τη σύζυγό του, Μαρία Αστεριάδου, στις ΗΠΑ και στο εξωτερικό.

 

 

ΜΑΡΙΑ ΑΣΤΕΡΙΑΔΟΥ, Πιανίστα. Η Ελληνίδα πιανίστα Μαρία Αστεριάδου, την οποία η εφημερίδα The New York Times χαρακτήρισε ως «καλλιτέχνιδα με έντονη προσωπικότητα, ιδιαίτερη δεξιοτεχνική άνεση και αυτοπεποίθηση καθώς και με μια βαθιά αντίληψη περί αισθητικής», είναι διακεκριμένη σολίστ, μουσικός δωματίου και παιδαγωγός. Καλλιτέχνης της Steinway, η Μαρία Αστεριάδου έχει εμφανιστεί σε συναυλίες και ως σολίστ με ορχήστρα στις σημαντικότερες αίθουσες συναυλιών σε Ηνωμένες Πολιτείες, Νότια Αμερική, Καναδά και Ευρώπη. Έχει συνεργαστεί με τη Συμφωνική Ορχήστρα της Ραδιοφωνίας της Μόσχας, την Academy of Saint Martin in the Fields, την Orpheus Chamber Orchestra, την Εθνική Συμφωνική της Κόστα Ρίκα, τη Stuttgart Kamerata, τη Φιλαρμονική του Λουξεμβούργου, την Ορχήστρα Δωματίου του Βουκουρεστίου, τη Φιλαρμονική του Ιασίου της Ρουμανίας, τη Συμφωνική Ορχήστρα του Adrian (Michigan), την Καναδική Ακαδημία Μουσικής Δωματίου, τη Louisiana Sinfonietta, την Καμεράτα των Φίλων της Μουσικής καθώς και με τις Κρατικές Ορχήστρες Αθηνών και Θεσσαλονίκης. Έχει επίσης εμφανιστεί στο WQXR στη Νέα Υόρκη και στο WRTI σε ραδιοφωνικούς σταθμούς της Φιλαδέλφειας. Η Μαρία Αστεριάδου έχει ηχογραφήσει όλα τα έργα μουσικής δωματίου για πιάνο και έγχορδα του Νίκο Σκαλκώτα με τον βιολονίστα Γιώργο Δεμερτζή και το Νέο Ελληνικό Κουαρτέτο για την εταιρεία BIS, λαμβάνοντας τα πιο εγκωμιαστικά σχόλια από το BBC και τα περιοδικά Gramophone και Repertoire: «Ο Δεμερτζής και η Αστεριάδου αποδίδουν όλη του την οργή, τη θλίψη και την παράνοια. Το δίδυμο Argerich και Kremer μπορεί να μας έδωσε ψυχική ανάταση, ένταση και ανθρώπινο δράμα. Το ελληνικό δίδυμο όμως μας έδωσε μια εκδοχή που είναι αυστηρή, έντονη και μυστηριώδης: ίσως η καλύτερη εισαγωγή στη μουσική που μας δίνει την εντύπωση μιας πραγματικής αποκάλυψης». Στην ίδια εταιρεία έχει επίσης ηχογραφήσει το έργο του Concertino for Two Pianos, καθώς και το πλήρες έργο για βιολί και πιάνο του Carl Nielsen. Άλλες ηχογραφήσεις περιλαμβάνουν έργα των Ελλήνων συνθετών Γιώργου Σικελιανού, Αιμίλιου Ριάδη, Ντίνου Κωνσταντινίδη, Δημήτρη Μητρόπουλου και του Αμερικανικού συνθέτη Ron Wasserman. Η Μαρία Αστεριάδου είναι Καθηγήτρια στο Precollege Division της Μουσικής Σχολής του Μανχάταν, και στο Κρατικό Πανεπιστήμιο του Kutztown της Πενσυλβάνια, όπου είναι επίσης και Καλλιτεχνική Διευθύντρια του ομώνυμου Καλοκαιρινού Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου. Είναι επίσης τακτική Καθηγήτρια Μουσικής Δωματίου στο διετή διαγωνισμό New York International Piano Competition και δίνει συχνά σεμινάρια σε Πανεπιστήμια και Ωδεία στις ΗΠΑ και στο εξωτερικό. Είναι μέλος καλλιτεχνικού-διδακτικού προσωπικού σε πολλά φεστιβάλ, όπως το Summer Arts Institute του Πανεπιστημίου του Μίσιγκαν, η Διεθνής Σχολή Μουσικών Τεχνών του Καναδά, του El Paso Pro Musica, του West Branch International Music Festival της Νέας Υόρκης και το Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου (FIMCE) στην La Serena της Χιλής. Στην πατρίδα της έχει εμφανιστεί στα εργαστήρια του Μουσικού Χωριού, στο Διεθνές Φεστιβάλ Αγίου Γεωργίου, στο Εργαστήριο Πιάνου του Μεγάρου Μουσικής, στο Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου Νέων στο Πόρτο Καρράς και στα Εργαστήρια Πιάνου του Πανεπιστημίου Μακεδονίας. Από το 2017 είναι φιλοξενούμενη καλλιτέχνης (artist-in-residence) στο Conservatorio Nacional de Musica της Δομινικανής Δημοκρατίας. Συμμετέχει επίσης στο διοικητικό συμβούλιο του Ελληνοαμερικανικού Πολιτιστικού Ιδρύματος στη Νέα Υόρκη και είναι μέλος της Εθνικής Ένωσης Εκπαιδευτικών Μουσικής (MTNA). Η Μαρία Αστεριάδου είναι Διδάκτωρ μουσικής της Μουσικής Σχολής του Μανχάταν, όπου σπούδασε δίπλα στην Constance Keene. Έχει επίσης πάρει το Master of Music από τη Σχολή Juilliard, ως υπότροφη φοιτήτρια του Jacob Lateiner. Μετά τις σπουδές της στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης, από όπου αποφοίτησε με πρώτο βραβείο, συνέχισε μεταπτυχιακές σπουδές στη Musik Hochschule του Φράιμπουργκ της Γερμανίας, όπου μαθήτευσε δίπλα στον Tibor Hazay και έλαβε το δίπλωμα της Σολίστ με έπαινο. Έχει επίσης συνεργαστεί με την Δόμνα Ευνουχίδου, τον Vitalij Margulis, τον Gyorgy Sebok και τον Richard Goode.

 

01/10/2022 Ρεσιτάλ πιάνου Βασίλη Βαρβαρέσου, "Shared Stories", το Σάββατο 1 Οκτωβρίου 2002 και ώρα 20:00.
 

21 06 2020

 

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

Με ένα απαιτητικό ρεσιτάλ ξεκινά η σεζόν 2022-223 στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης (ΚΩΘ). Σολίστ ο διακεκριμένος πιανίστας και καθηγητής του ΚΩΘ Βασίλης Βαρβαρέσος, τον οποίο θα απολαύσουμε το Σάββατο 1 Οκτωβρίου 2022, ώρα 8.00 μ.μ. στην Αίθουσα Εκδηλώσεων «Μελίνα Μερκούρη» του ΚΩΘ (Φράγκων 15) με ελεύθερη είσοδο.

Το ρεσιτάλ έχει τίτλο ”Shared Stories” και περιλαμβάνει τις Τέσσερεις Impromptu, έργο 90, του Φραντς Σούμπερτ, τις Παραλλαγές σε ένα θέμα του Κορέλι του Σεργκέι Ραχμάνινοφ, τις Σκηνές από την Παιδική Ηλικία, έργο 15, του Ρόμπερτ Σούμαν, το Χαρούμενο Νησί του Ντεμπυσύ και Το Βαλς του Ραβέλ.

“Ο Βαρβαρέσος διαθέτει μία φυσική και ταυτόχρονα τέλεια ακονισμένη τεχνική, η οποία αναβλύζει από μια πηγή βαθιάς μουσικότητας. Αιχμαλώτισε το ακροατήριό του από την αρχή μέχρι το τέλος με μα ερμηνεία σαν πυρωμένο κάρβουνο.” - New York Concert Review

“Αυτό που απολαμβάνω είναι η ισορροπία που πετυχαίνει ανάμεσα στην δεξιοτεχνία και την μουσικότητα. . . ό,τι κι αν παίζει ο Βαρβαρέσος, είναι πάντοτε αληθινά όμορφο” - Cyprien Katsaris, BBC Magazine

Ο Βασίλης Βαρβαρέσος θεωρείται ως ένας από τους πιο ενδιαφέροντες πιανίστες της γενιάς του. Τη διετία 2020-22 προσκλήθηκε στο Festival Menuhin του Gstaad, στο Festival de Piano a Sainte-Ursanne, στο Φεστιβάλ Μπαρόκ Μουσικής της Μάλτας, έκανε ντεμπούτο με ατομικό ρεσιτάλ στη σειρά συναυλιών της Ραδιοφωνίας του Rotterdam, εμφανίστηκε τόσο σε ρεσιτάλ όσο και σε συναυλίες μουσικής δωματίου σε Ολλανδία, Γαλλία, Γερμανία και Βέλγιο, και συνεργάστηκε με τον Christoph Eschenbach και την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών (ΚΟΑ) ερμηνεύοντας το 5ο Κοντσέρτο του Beethoven στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.

Τις προηγούμενες σεζόν εμφανίστηκε στο Φεστιβάλ της Pietra Santa με τον Vadim Repin και τον Boris Berezovsky, στα Φεστιβάλ της Αλικαρνασσού, της Βηρυτού, της Κωνσταντινούπολης και των Αθηνών, στα Sommets Musicaux de Gstaad, στο Φεστιβάλ Chopin του Nohant, στο Φεστιβάλ Lisztomanias του Chateauroux, στο Φεστιβάλ των Musicales du Golfe και στο Φεστιβάλ Senliszt του Ιδρύματος G. Cziffra.

Συνεργάζεται παράλληλα με πλήθος ορχηστρών της Ελλάδας και του εξωτερικού: Ορχήστρα Φιλαρμόνια Αθηνών, ΚΟΑ, ΚΟΘ, Ορχήστρα Δωματίου της Αγ. Πετρούπολης, Ορχήστρα του Freiburg, Συμφωνική Ορχήστρα της Βασιλείας, Ορχήστρα Δωματίου της Νορμανδίας, Φιλαρμονική Ορχήστρα του Bremerhaven, Φιλαρμονική Ορχήστρα G. Enescu. Το 2008 εκπροσώπησε την Ελλάδα στην τουρνέ της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών στην Κίνα για τους Εορτασμούς των Ολυμπιακών Αγώνων του Πεκίνου.

Τον Απρίλιο του 2022 συνέπραξε με τον Λεωνίδα Καβάκο, τον Τιμόθεο Γαβριηλίδη-Πετρίν και τον Ηλία-Ίωνα Λιβιεράτο σε φιλανθρωπική συναυλία στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών για την οικονομική ενίσχυση του Μαιευτηρίου της Μαριούπολης. Η αγάπη που ο Βασίλης Βαρβαρέσος έχει και για τη μουσική δωματίου φαίνεται από τις συνεργασίες του με τους Noé Inui, Leonard Elschenbroich, Γιώργο Δεμερτζή, Henri Demarquette, Michel Dalberto, Nicholas Dautricourt, François Salque και με το Dudok String Quartet. Έχει ηχογραφήσει με τους Δημήτρη Τηλιακό, Γιώργο Δεμερτζή, Ivan Karizna, Noé Inui, Ophélie Gaillard και Alexis Kossenko, ενώ υπήρξε ιδρυτικό μέλος του Duo Inui-Varvaresos με τον Noé Inui και του σχήματος Fourtissimo με τους πιανίστες Ran Dank, Soyeon Kate Lee και Konstantin Sukhovetsky. Είναι ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου “Up to 8” της Θεσσαλονίκης.

Όταν σε ηλικία 14 ετών κέρδισε το Α΄ Βραβείο στο διεθνή διαγωνισμό Young Concert Artists της Νέας Υόρκης, ήταν έως τότε ο νεαρότερος πιανίστας που έχει κερδίσει ποτέ αυτόν το θεσμό. Μετά το ντεμπούτο του στην Ουάσινγκτον σε ηλικία 15 ετών, η καριέρα του τον οδήγησε σε ορισμένες από τις μεγαλύτερες ευρωπαϊκές και αμερικανικές αίθουσες: Zankel Hall του Carnegie Hall, Kennedy Center της Ουάσινγκτον, Morgan Library, Avery Fisher Hall και Alice Tully Hall της Νέας Υόρκης, Kimmel Center της Φιλαδέλφεια και Isabella Gardner Museum της Βοστόνης. Μετά το ντεμπούτο του στο Carnegie Hall προσκλήθηκε να εμφανιστεί στο Λευκό Οίκο για τον Πρόεδρο Barrack Obama. Στην Ευρώπη έκανε ντεμπούτο στο Αteneu του Βουκουρεστίου, στη Salle Gaveau του Παρισίου και στην Tonhalle της Ζυρίχης, στην Musikverein της Βιέννης και στην Concertgebouw του Άμστερνταμ.

Γνήσια εκλεκτικιστής, γράφει επίσης μουσική για σειρά ταινιών, συμπεριλαμβανομένων και των νέων αφιερωμάτων στον Brancusi και τη Julie Mehretu από την Checkerboard Film Foundation, ενώ συγγράφει ένα βιβλίο αφιερωμένο στον Claude Debussy και δίνει σειρά masterclass στην California, το Cincinnati και το Charleston των ΗΠΑ.

Γεννημένος στη Θεσσαλονίκη, ξεκίνησε να παίζει πιάνο σε ηλικία 5 ετών. Σπούδασε με την Milena Mollova και στα 18 έγινε δεκτός στην Juilliard School της Νέας Υόρκης, όπου συνέχισε τις σπουδές του σε προπτυχιακό, μεταπτυχιακό και διδακτορικό επίπεδο με τους Jerome Lowenthal, Veda Kaplinsky και Robert MacDonald. Ολοκλήρωσε τον κύκλο σπουδών του στο Conservatoire του Παρισιού με το Diplôme d' Artiste-Interprète στην τάξη του Michel Dalberto.

Έχει κερδίσει το Γ΄ Βραβείο στο Διαγωνισμό Enescu το 2014 καθώς και στο Διαγωνισμό Piano Masters του Μόντε Κάρλο. Έχει στο ενεργητικό του εννέα δισκογραφικές δουλειές. Ηχογραφεί για την NAVIS Classics, BIS Records, Aparté Records και Mirare Records. Ο πρώτος του δίσκος με την Aparté – “V for Valse” – έλαβε διθυραμβικές κριτικές, με την εφημερίδα “Le Figaro” να του δίνει πέντε αστέρια. Φέτος κυκλοφορούν οι δύο νέοι του δίσκοι, με τον φλαουτίστα Alexis Kossenko και τον βιολοντσελίστα Ivan Karizna.

Από το 2020 είναι μόνιμος καθηγητής πιάνου στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης.

 

Επόμενες Εκδηλώσεις του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης

Παρουσίαση CD & Ρεσιτάλ Πιάνου της Καθηγήτριας του ΚΩΘ ΕΡΑΤΟΥΣ ΑΛΑΚΙΟΖΙΔΟΥ, με τίτλο «Silent Landscapes”
Σάββατο 8/10 ώρα 8:30 μ.μ. – αίθουσα «Μελίνα Μερκούρη» του ΚΩΘ – είσοδος ελεύθερη

Συναυλία ΚΟΥΙΝΤΕΤΟΥ ΧΑΛΚΙΝΩΝ ΠΝΕΥΣΤΩΝ ΤΗΣ ΣΑΞΟΝΙΑΣ (στο πλαίσιο της αδελφοποίησης Λειψίας-Θεσσαλονίκης)
Κυριακή 16/10 ώρα 7:00 μ.μ. – αίθουσα «Μελίνα Μερκούρη» του ΚΩΘ – είσοδος ελεύθερη

 

27/06/2022 Όπερα στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης την Δευτέρα 27/06/2022 και ώρα 19:00 & 20:30. 
 

21 06 2020

 Η Σχολή Μελοδραματικής του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης θα παρουσιάσει σε δύο παραστάσεις

την μονόπρακτη όπερα του Μότσαρτ Βαστιανός και Βαστιανή. Οι παραστάσεις θα δοθούν την Δευτέρα 

27/06/2022 στις 19:00 και 20:30 στην αίθουσα "Μελίνα Μερκούρη". 

Υποκατηγορίες

Χορηγικά Προγράμματα
  • Εκπαιδευτικά προγράμματα Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης

    Πρόταση χορηγίας,
    Εκπαιδευτικά προγράμματα
    Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης

    Νοέμβριος 2018 – Μάιος 2019
    Περισσότερα
  • Τα μαθήματα αλλιώς

    Πρόταση χορηγίας για την υποστήριξη του εκπαιδευτικού-καλλιτεχνικού, επιμορφωτικού forum
    «Τα μαθήματα αλλιώς»

    30 Μαρτίου – Απριλίου 2019
    Περισσότερα
  • Πρόταση χορηγίας για την οργάνωση συναυλίας της ορχήστρας εφήβων του Κ.Ω.Θ με έργα γραμμένα ειδικά για την ανωτέρω ορχήστρα.

    Πρόταση χορηγίας για την οργάνωση συναυλίας της ορχήστρας εφήβων του Κ.Ω.Θ με έργα γραμμένα ειδικά για την ανωτέρω ορχήστρα

    Μάιος 2019
    Περισσότερα
  • Το Άρωμα της Μουσικής - Ανοιχτή πόρτα στους νέους

    Πρόταση χορηγίας για διοργάνωση συναυλίας για την παρουσίαση & ανάδειξη νέων σπουδαστών που διακρίνονται στους διαγωνισμούς του Κ.Ω.Θ.
    Το Άρωμα της Μουσικής - Ανοιχτή πόρτα στους νέους

    Χειμώνας 2018-2019
    Περισσότερα
  • ορχήστρα δωματίου Contra Tempo

    Πρόταση χορηγίας για την υποστήριξη της ορχήστρας δωματίου "Contra Tempo"

    Μάιος 2019
    Περισσότερα
  • παράσταση Opera Buffa

    Πρόταση χορηγίας, για την παράσταση "Opera Buffa" - Υποστήριξη νέων καλλιτεχνών

    Δεκέμβριος –Μάιος 2019
    Περισσότερα
  • Αριστοφανική κωμωδία Όρνιθες

    Πρόταση χορηγίας της Αριστοφανικής κωμωδίας «Όρνιθες» διασκευασμένη σε παραμύθι με μουσική υποστήριξη και χορό

    Μάρτιος και Μάιος 2019
    Περισσότερα
  • δημιουργία βιβλίου και εκπαιδευτικού cd/dvd

    Πρόταση χορηγίας για τη δημιουργία βιβλίου και εκπαιδευτικού cd/dvd με πρωτότυπα μουσικά έργα γραμμένα για παιδιά προσχολικής και σχολικής ηλικίας

    Εντός του 2019
    Περισσότερα
  • κατασκευή επιτραπέζιου εκπαιδευτικού παιχνιδιού

    Πρόταση χορηγίας για την κατασκευή επιτραπέζιου εκπαιδευτικού παιχνιδιού με τίτλο «Η μουσική και ο κόσμος της»

    Εντός του 2019
    Περισσότερα
  • έκδοση ιστορικού λευκώματος

    Πρόταση χορηγίας για την έρευνα και την έκδοση ιστορικού λευκώματος του πρώτου Διευθυντή του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης κ. Καζαντζή Αλέξανδρου

    Εντός του 2019
    Περισσότερα
  • Ανάδοχος μουσικού οργάνου

    Ανάδοχος μουσικού οργάνου

    Πρόταση συντήρησης μουσικού οργάνου από 10 euro το μήνα.
    Περισσότερα

Χρήσιμοι Σύνδεσμοι


 on line Κατάλογος Βιβλιοθηκών ΑΠΘ      Bιβλιοθήκη Πανεπιστημίου Μακεδονίας      Σύλλογος Γονέων του ΚΩΘ      Μεγάλη Μουσική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος      Συλ. Κατ. Ελληνικών Ακαδημαϊκών Βιβλιοθηκών