Το μάθημα της Ιστορίας και Εξέλιξης της Φωνητικής Μουσικής στην Ευρώπη, είναι ένα νέο μάθημα που δημιουργήθηκε με γνώμονα την ανάγκη των σπουδαστών της Μονωδίας, αλλά και των άλλων οργάνων να γνωρίσουν τα είδη της φωνητικής μουσικής που αναπτύχθηκαν στον ευρωπαϊκό πολιτισμικό χώρο, καθώς και τις επιρροές που δέχτηκαν από τις άλλες Τέχνες και το κοινωνικο- πολιτικό γίγνεσθαι των διαφόρων εποχών.
Εισηγήτρια του μαθήματος είναι η καθηγήτρια Μονωδίας του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης Νάντια Φιόρου.
Στο πλαίσιο του μαθήματος αυτού, θα πραγματοποιηθούν τρεις διαλέξεις του Φίλιππου Χατζησίμου , σχετικές με το τραγούδι και τη φωνητική μουσική, οι οποίες θα πλαισιωθούν από πλούσιο φωτογραφικό και ηχητικό υλικό.

ΦΙΛΙΠΠΟΣ ΧΑΤΖΗΣΙΜΟΥ
Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Μετά την αποφοίτησή του λυκείου, μετακινήθηκε στο Μανχάταν της Νέας Υόρκης όπου έμεινε 11 έτη.
Σπούδασε αρχικά στο πανεπιστήμιο Hunter College «Κλασικές σπουδές» και ταυτόχρονα σπούδασε φωνητική-τραγούδι όπερας στο ίδιο πανεπιστήμιο καθώς και εκτός Πανεπιστημίου έκανε ιδιαίτερα μαθήματα με μία κορυφαία καθηγήτρια φωνητικής. Ταυτόχρονα μελετούσε εκτενώς το φωνητικό/οπερατικό ρεπερτόριο και ήρθε σε επαφή με τους κορυφαίους συλλέκτες δίσκων γραμμόφωνου, μαθαίνοντας σε βάθος την ιστορία της οπερατικής φωνής από την γέννηση της ηχογράφησης (και πριν).
Κατόπιν συνέχισε τις σπουδές του στο Long Island University όπου πήρε πτυχίο (σε συνεργασία με τα ‘Ηνωμένα Έθνη’) master διπλωματίας «Σπουδές Ηνωμένων Εθνών».
Αλλά μετά το τέλος των σπουδών του, η αγάπη για την μουσική και την όπερα κυριάρχησε και άρχισε επαγγελματικά να δουλεύει (στο υψηλότερο επίπεδο) στο artist management τραγουδιστών όπερας με διάσημους καλλιτέχνες (της εποχής εκείνης όπως π.χ. ο Luciano Pavarotti). Στον χώρο αυτό εργάστηκε πέντε έτη.
Κατόπιν επέστρεψε πίσω στη Θεσσαλονίκη και άρχισε να εργάζεται για την Κ.Ο.Θ.
Στην Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης συνεχίζει να εργάζεται εδώ και αρκετά χρόνια ως Υπεύθυνος Υλοποίησης Καλλιτεχνικού Προγραμματισμού (Artistic Planning Manager).

Δευτέρα 18/4 /2022-

Η επιρροή του lied σε Γαλλία, Ρωσία και Ελλάδα.

Δευτέρα 9/5/2022-

Πανόραμα της Ιταλικής όπερας και οι Έλληνες καλλιτέχνες του bel canto.

Δευτέρα 16/5/2022 -

Ελληνική Όπερα: Συνθέτες, Σχολές- Καλλιτέχνες.

Συναυλία Covid Free

Οι θεατές εισέρχονται στον χώρο κατόπιν υποχρεωτικής επίδειξης:
1) πιστοποιητικού εμβολιασμού ή πιστοποιητικού νόσησης, που εκδίδεται 30 μέρες μετά τον πρώτο θετικό έλεγχο, με ισχύ έως 90 ημέρες μετά από αυτόν, συνδυαστικά με
2) αστυνομική ταυτότητα ή δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας, προκειμένου να διενεργηθεί έλεγχος ταυτοπροσωπίας.
Τα ανωτέρω πιστοποιητικά επιδεικνύονται είτε σε έγχαρτη μορφή είτε ηλεκτρονικά μέσω κινητής συσκευής του θεατή, που σαρώνεται ηλεκτρονικά στην είσοδο μέσω ειδικής εφαρμογής. Οι παραπάνω υποχρεώσεις περιλαμβάνουν και ανηλίκους, 12 ετών και άνω.

Οι ανήλικοι θεατές 6 έως 17 ετών δύνανται να προσκομίζουν εναλλακτικά δήλωση αυτοδιαγνωστικού ελέγχου self-test τελευταίου 24ώρου, στην οποία προβαίνει είτε οιοσδήποτε γονέας, ακόμα και μη έχων την επιμέλεια, είτε κηδεμόνας, σύμφωνα με την παρ. 3 του άρθρου 10 του υπ. αριθμ. 1 σχετικού. Δεν απαιτείται φυσική παρουσία του γονέα ή κηδεμόνα. Τηρούνται αυστηρά όλα τα μέτρα ασφαλούς διεξαγωγής ζωντανών θεαμάτων της Εθνικής Επιτροπής Προστασίας της Δημόσιας Υγείας έναντι του κορονοϊού COVID-19. Υποχρεωτική η χρήση μάσκας.

Με αφορμή την επέτειο των διακοσίων χρόνων από τη γέννηση του Ιταλού δεξιοτέχνη κοντραμπασίστα Giovanni Bottesini τη χρονιά που μας πέρασε, το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης (ΚΩΘ) παρουσιάζει ένα μουσικό αφιέρωμα με τίτλο: Giovanni Bottesini (1821-1889): Μια επανάσταση στο κοντραμπάσο. Η εκδήλωση θα διεξαχθεί το Σάββατο 9 Απριλίου 2022, ώρα 20.30, στην αίθουσα «Μελίνα Μερκούρη» του ΚΩΘ.
Ο Βασίλης Λιαρμακόπουλος (κοντραμπάσο) και το Κουαρτέτο Εγχόρδων Orpheus Soloists – Jung-Eun Lee (βιολί), Κωνσταντίνος Αναστασιάδης (βιολί), Παύλος Μεταξάς (βιόλα), Ιωάννης Στέφος (βιολοντσέλο) – θα ερμηνεύσουν σημαντικά έργα του σπουδαίου βιρτουόζου και συνθέτη. Η μουσικολόγος Μαριάνα Μποζαπαλίδου θα πλαισιώσει το μουσικό πρόγραμμα, παρουσιάζοντας το συνθετικό έργο, τις καινοτομίες και τα ορόσημα της καριέρας του Giovanni Bottesini στην Ευρώπη του 19ου αιώνα.
Ερμηνευτής, συνθέτης και διευθυντής ορχήστρας, ο Giovanni Bottesini έχει μείνει στην ιστορία ως ο άνθρωπος που έκανε το κοντραμπάσο να «τραγουδήσει». Με την ριζοσπαστική, για την εποχή, τεχνική που εισήγαγε και το δεξιοτεχνικό ρεπερτόριο που συνέθεσε για τον «γίγαντα της ορχήστρας», το κοντραμπάσο, μετέτρεψε αυτό το απαιτητικό και δυσκίνητο όργανο σε σολίστα, κερδίζοντας έτσι τον τίτλο του «Παγκανίνι του κοντραμπάσου».
Ο Βασίλης Λιαρμακόπουλος γεννήθηκε στην Αθήνα. Διπλωματούχος κοντραμπάσου του Ωδείου Athenaum με καθηγητή τον Αναστάσιο Κάζαγλη, συνέχισε σε επίπεδο Bachelor και Master of Music ως υπότροφος της Ακαδημίας Sibelius της Φιλανδίας, υπό την επίβλεψη του Lasse Lagercrantz. Παράλληλα, δραστηριοποιήθηκε ως μουσικός ορχήστρας και παιδαγωγός. Από το 2006 έως και το 2013 υπήρξε μέλος της Καμεράτα – Ορχήστρας Φίλων της Μουσικής του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, εκτελώντας χρέη Κορυφαίου από το 2009. Την περίοδο 2014-2015 διετέλεσε κορυφαίος κοντραμπασίστας της Noord Nederland Orkest (Συμφωνικής Ορχήστρας Βόρειας Ολλανδίας). Έχει συμπράξει με τις περισσότερες Ελληνικές ορχήστρες, με σύνολα σύγχρονης μουσικής και έχει συνεργαστεί με κορυφαίους διευθυντές ορχήστρας και σολίστες. Έχει διδάξει στο Δημοτικό Ωδείο Ιωαννίνων, στο Μουσικό Γυμνάσιο Αλίμου, στο Διεθνές Ωδείο Ηλιούπολης. Από το 2016-2017 διδάσκει στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης.
Το διεθνώς αναγνωρισμένο δωδεκαμελές σύνολο μουσικής δωματίου Orpheus Soloists ιδρύθηκε το 2003 στη Θεσσαλονίκη με σκοπό να αναδείξει τον πλούτο των έργων μουσικής δωματίου από την εποχή Baroque έως και σήμερα. Η δράση του καλύπτει ευρύ φάσμα καλλιτεχνικών και εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων εντός και εκτός Ελλάδος, όπως συμμετοχές σε φεστιβάλ, κύκλους συναυλιών, παραγωγές όπερας, masterclasses, μουσικούς διαγωνισμούς, συνεργασίες με πολιτιστικούς φορείς και δημιουργία πρωτοποριακών projects. Οι Orpheus έχουν συνεργαστεί με διακεκριμένους καλλιτέχνες, όπως οι Vladimir Mendelssohn, Philipp Jundt, Hanna Weinmeister, Kurt Nikkanen, Sonoko Numata, Christoph Henkel και Rudolf Koelman, σε παραγωγές εντός και εκτός Ελλάδος. Οι Orpheus Soloists είναι “Ensemble in Residence” του St George International Music Festival και τα κορυφαία μέλη του διδάσκουν σπουδαστές από όλον τον κόσμο στο πλαίσιο της Θερινής Ακαδημίας. Από το 2012 διοργανώνουν με επιτυχία τον Πανελλήνιο Διαγωνισμό Μουσικής Orpheus Soloists, κατά τον οποίο οι βραβευθέντες συμπράττουν με το μουσικό σύνολο. Την καλλιτεχνική διεύθυνση του συνόλου έχει ο ομποΐστας Δημήτρης Κίτσος.
Η μουσικολόγος Μαριάνα Μποζαπαλίδου είναι κάτοχος Πτυχίου (BMus) και Μεταπτυχιακού (MMus) από το King’s College του Λονδίνου στον τομέα της Συστηματικής Μουσικολογίας και Διδακτορικού από την Πολυτεχνική Σχολή του Α.Π.Θ. στο αντικείμενο της Μαθηματικής Μουσικής – αντικείμενο για το οποίο έχει δημοσιεύσει εργασίες της σε ερευνητικά περιοδικά διεθνούς κύρους. Σε ηλικία 19 ετών αποφοίτησε από το Νέο Ωδείο Θεσσαλονίκης με Δίπλωμα Πιάνου (Α΄ Βραβείο, τάξη Άννας Τσίτσα-Κούνιο) με Α’ βραβείο για εξαιρετική ερμηνεία. Έχει διδάξει επί σειρά ετών θεωρία της μουσικής, καλλιέργεια ακοής και σολφέζ και πιάνο σε ωδειακά και πανεπιστημιακά ιδρύματα και προγράμματα. Παράλληλα, επιμελείται και παρουσιάζει τηλεοπτικά αφιερώματα για την λόγια μουσική τέχνη («ΜουσιΚΩΘτροπίες» και «Μουσική Θεσσαλονίκη», TV100), αλλά και ευρύτερα πολιτιστικά θέματα («Balkan Express», ΕΡΤ3). Συνεργάζεται επίσης στην παραγωγή και παρουσίαση μουσικοπαιδαγωγικών προγραμμάτων με το Μέγαρο Μουσικής και την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης. Έχει υπάρξει υπότροφος του Ι.Κ.Υ., του Ιδρύματος Schillizzi και έχει βραβευτεί για την εθελοντική της προσφορά για την ενίσχυση του Ιδρύματος κατά της Νόσου Alzheimer. Στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης εργάζεται ως μουσικολόγος.

Συναυλία Covid Free

Οι θεατές εισέρχονται στον χώρο κατόπιν υποχρεωτικής επίδειξης:
1) πιστοποιητικού εμβολιασμού ή πιστοποιητικού νόσησης, που εκδίδεται 30 μέρες μετά τον πρώτο θετικό έλεγχο, με ισχύ έως 90 ημέρες μετά από αυτόν, συνδυαστικά με
2) αστυνομική ταυτότητα ή δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας, προκειμένου να διενεργηθεί έλεγχος ταυτοπροσωπίας.
Τα ανωτέρω πιστοποιητικά επιδεικνύονται είτε σε έγχαρτη μορφή είτε ηλεκτρονικά μέσω κινητής συσκευής του θεατή, που σαρώνεται ηλεκτρονικά στην είσοδο μέσω ειδικής εφαρμογής. Οι παραπάνω υποχρεώσεις περιλαμβάνουν και ανηλίκους, 12 ετών και άνω.

Οι ανήλικοι θεατές 6 έως 17 ετών δύνανται να προσκομίζουν εναλλακτικά δήλωση αυτοδιαγνωστικού ελέγχου self-test τελευταίου 24ώρου, στην οποία προβαίνει είτε οιοσδήποτε γονέας, ακόμα και μη έχων την επιμέλεια, είτε κηδεμόνας, σύμφωνα με την παρ. 3 του άρθρου 10 του υπ. αριθμ. 1 σχετικού. Δεν απαιτείται φυσική παρουσία του γονέα ή κηδεμόνα. Τηρούνται αυστηρά όλα τα μέτρα ασφαλούς διεξαγωγής ζωντανών θεαμάτων της Εθνικής Επιτροπής Προστασίας της Δημόσιας Υγείας έναντι του κορονοϊού COVID-19. Υποχρεωτική η χρήση μάσκας.

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ 2 ΝΕΩΝ CD ΜΕ ΕΡΓΑ ΕΛΛΗΝΩΝ ΣΥΝΘΕΤΩΝ (Phasma Music)

Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης, Τετάρτη 6 Απριλίου 2022, ώρα 20:00

Costas Tsougras: Monograms (Solo and Ensemble Works) - [Phasma 0043]

Ο δίσκος περιλαμβάνει επτά έργα – σολιστικά ή μουσικής δωματίου – του Κώστα Τσούγκρα, με συμμετοχή των εξής συνόλων/μουσικών: Νέο Ελληνικό Κουαρτέτο, Κουαρτέτο Αιμίλιος Ριάδης, dissonArt Ensemble, Κώστας Ράπτης, Φανή Καραγιάννη, Οδυσσέας Καρύδης, Γιώργος Φαρούγκιας

Fani Karagianni: Contemporary Greek Music for Solo Piano - [Phasma 0044]

Ο δίσκος περιλαμβάνει τις ερμηνείες της Φανής Καραγιάννη σε 18 έργα για σόλο πιάνο 13 Ελλήνων συνθετών του 20ου και 21ου αιώνα: Νίκος Σκαλκώτας, Γιάννης Α. Παπαϊωάννου, Αργύρης Κουνάδης, Κώστας Νικήτας, Χρήστος Σαμαράς, Κώστας Τσούγκρας, Γιώργος Σακαλλιέρος, Βασίλης Κίτσος, Δημήτρης Μαρωνίδης, Δημήτρης Οικονόμου, Στέλλα Δαλαμπίρα, Γλυκερία Κουτούλα, Ορέστης Παπαϊωάννου.

Θα μιλήσουν για το περιεχόμενων των δίσκων οι:

Κώστας Τσούγκρας (συνθέτης/μουσικολόγος), αναπλ. καθηγητής του ΤΜΣ του ΑΠΘ, καθηγητής θεωρητικών και σύνθεσης του ΚΩΘ

Φανή Καραγιάννη (πιανίστρια), καθηγήτρια πιάνου στο Ωδείο Φ. Νάκας

Γεώργιος-Ιούλιος Παπαδόπουλος (μουσικολόγος/πιανίστας), διευθυντής του ΚΩΘ

Γιώργος Σακαλλιέρος (συνθέτης/μουσικολόγος), αναπλ. καθηγητής του ΤΜΣ του ΑΠΘ

Πέτρος Βούβαρης (πιανίστας/μουσικολόγος), αναπλ. καθηγητής του ΤΜΕΤ του ΠΑΜΑΚ

Θα ερμηνεύσουν επιλεγμένα έργα των δύο CD οι:

Κώστας Ράπτης (ακορντεόν κοντσέρτου), επίκουρος καθηγητής του ΤΜΕΤ του ΠΑΜΑΚ)

Φανή Καραγιάννη (πιάνο)

Η παρουσίαση/συναυλία θα γίνει στην αίθουσα συναυλιών "Μελίνα Μερκούρη" του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης (Φράγκων 15, Θεσσαλονίκη) την Τετάρτη 6 Απριλίου 2022 στις 20:00.

Είσοδος ελεύθερη

Συναυλία Covid Free

Οι θεατές εισέρχονται στον χώρο κατόπιν υποχρεωτικής επίδειξης:
1) πιστοποιητικού εμβολιασμού ή πιστοποιητικού νόσησης, που εκδίδεται 30 μέρες μετά τον πρώτο θετικό έλεγχο, με ισχύ έως 90 ημέρες μετά από αυτόν, συνδυαστικά με
2) αστυνομική ταυτότητα ή δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας, προκειμένου να διενεργηθεί έλεγχος ταυτοπροσωπίας.
Τα ανωτέρω πιστοποιητικά επιδεικνύονται είτε σε έγχαρτη μορφή είτε ηλεκτρονικά μέσω κινητής συσκευής του θεατή, που σαρώνεται ηλεκτρονικά στην είσοδο μέσω ειδικής εφαρμογής. Οι παραπάνω υποχρεώσεις περιλαμβάνουν και ανηλίκους, 12 ετών και άνω.

Οι ανήλικοι θεατές 6 έως 17 ετών δύνανται να προσκομίζουν εναλλακτικά δήλωση αυτοδιαγνωστικού ελέγχου self-test τελευταίου 24ώρου, στην οποία προβαίνει είτε οιοσδήποτε γονέας, ακόμα και μη έχων την επιμέλεια, είτε κηδεμόνας, σύμφωνα με την παρ. 3 του άρθρου 10 του υπ. αριθμ. 1 σχετικού. Δεν απαιτείται φυσική παρουσία του γονέα ή κηδεμόνα. Τηρούνται αυστηρά όλα τα μέτρα ασφαλούς διεξαγωγής ζωντανών θεαμάτων της Εθνικής Επιτροπής Προστασίας της Δημόσιας Υγείας έναντι του κορονοϊού COVID-19. Υποχρεωτική η χρήση μάσκας.

Ρεσιτάλ του διακεκριμένου Άγγλου πιανίστα Sam Haywood θα απολαύσουμε στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης (ΚΩΘ) το Σάββατο 2 Απριλίου 2022, ώρα 20.30 στην Αίθουσα Εκδηλώσεων «Μελίνα Μερκούρη» του ΚΩΘ (Φράγκων 15) με ελεύθερη είσοδο. Ο καλλιτέχνης θα παρουσιάσει ένα απαιτητικό πρόγραμμα με έργα των Bach-Busoni, Chopin, Liszt, Tailleferre και Taylor.

Συγκεκριμένα, το ρεσιτάλ περιλαμβάνει δύο εμβληματικά έργα του ρεπερτορίου: την πασίγνωστη Chaconne του J. S. Bach σε μεταγραφή του δεξιοτέχνη πιανίστα Ferruccio Busoni, και την μνημειώδη Σονάτα του Liszt. Ενδιάμεσα θα ακούσουμε την δημοφιλή Fantaisie-Impromptu του Chopin, η οποία πλαισιώνεται από δύο όμορφες μινιατούρες: την Impromptu της Γαλλίδας Germaine Tailleferre και το Πρελούδιο αρ. 1 «Το τελευταίο όνειρο» του Έλληνα Νέστωρ Ταίηλορ.
Ο πιανίστας Sam Haywood έχει εμφανιστεί σε ορισμένες από τις σπουδαιότερες αίθουσες συναυλιών, όπως Carnegie Hall, Kennedy Center (Νέα Υόρκη), Philharmonie de Paris, Vienna Konzerthaus και Wigmore Hall (Λονδίνο). Η εφημερίδα New York Times επαίνεσε «την γεμάτη πάθος καλλιτεχνική φύση και την απαστράπτουσα καθαρότητα» της ερμηνείας του, ενώ η Washington Post έγραψε για το «εκθαμβωτικό και εμπνευσμένο παίξιμό του». Διατηρεί ιδιαίτερους δεσμούς με την Ινδονησία, όπου έχει παίξει και διδάξει επί πολλά έτη.
Ασχολείται με ευρύ φάσμα του πιανιστικού ρεπερτορίου και νιώθει το ίδιο άνετα ως σολίστ, μέλος συνόλου μουσικής δωματίου ή συνοδός τραγουδιστών. Έχει περιοδεύσει εκτενώς ως ντούο με τον Αμερικανό βιολονίστα Joshua Bell και με τον Βρετανό τσελίστα Steven Isserlis.
Έχει συνθέσει αρκετές οργανικές μινιατούρες, συμπεριλαμβανομένου του έργου “The Other Side”, που έκανε πρεμιέρα στο Konzerthaus της Βιέννης. Το “Song of the Penguins” για φαγκότο και πιάνο, αφιερωμένο στον Roger Birnstingl, εκδόθηκε από τον οίκο Emerson. Επί του παρόντος ολοκληρώνει μία παραγγελία για πιάνο και κουαρτέτο εγχόρδων.
Έχοντας πάθος με τα ιστορικά όργανα, το 2010 ηχογράφησε ένα άλμπουμ με έργα Chopin στο Pleyel πιάνο του συνθέτη, μέρος της Cobbe Collection, στο πλαίσιο του εορτασμού των 200 ετών από την γέννησή του. Άλλες ηχογραφήσεις περιλαμβάνουν τα Πρελούδια του Stanford και τα έργα για πιάνο του Julius Isserlis για την εταιρεία Hyperion Records. Με την Sony έχει ηχογραφήσει μία επιλογή έργων που συνέθεσε το παιδί-θαύμα Alma Deutscher, ενώ επίσης εμφανίζεται στο άλμπουμ “Musical Gifts” του Joshua Bell.
Την τρέχουσα καλλιτεχνική περίοδο θα εμφανιστεί σε κοντσέρτα, σόλο ρεσιτάλ και συναυλίες μουσικής δωματίου σε Μεγάλη Βρετανία, Νότια Αμερική, Γερμανία και Κορέα. Επιπλέον, πρόκειται να ηχογραφήσει άλμπουμ για τις εταιρείες Warner Classics και Deux-Elles και να παρουσιαστεί σε ζωντανή εκπομπή του BBC Radio.
Είναι καλλιτεχνικός διευθυντής και συνιδρυτής του Solent Music Festival, το οποίο διεξάγεται ετησίως στην πόλη Lymington (Αγγλία). Το 2022 συμπληρώνονται 10 χρόνια από την έναρξη του φεστιβάλ. Αυτό το διάστημα, ο Sam Haywood έχει εγκατασταθεί στη Θεσσαλονίκη.

Συναυλία Covid Free
Οι θεατές εισέρχονται στον χώρο κατόπιν υποχρεωτικής επίδειξης:
1) πιστοποιητικού εμβολιασμού ή πιστοποιητικού νόσησης, που εκδίδεται 30 μέρες μετά τον πρώτο θετικό έλεγχο, με ισχύ έως 90 ημέρες μετά από αυτόν, συνδυαστικά με
2) αστυνομική ταυτότητα ή δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας, προκειμένου να διενεργηθεί έλεγχος ταυτοπροσωπίας.
Τα ανωτέρω πιστοποιητικά επιδεικνύονται είτε σε έγχαρτη μορφή είτε ηλεκτρονικά μέσω κινητής συσκευής του θεατή, που σαρώνεται ηλεκτρονικά στην είσοδο μέσω ειδικής εφαρμογής. Οι παραπάνω υποχρεώσεις περιλαμβάνουν και ανηλίκους, 12 ετών και άνω.

Οι ανήλικοι θεατές 6 έως 17 ετών δύνανται να προσκομίζουν εναλλακτικά δήλωση αυτοδιαγνωστικού ελέγχου self-test τελευταίου 24ώρου, στην οποία προβαίνει είτε οιοσδήποτε γονέας, ακόμα και μη έχων την επιμέλεια, είτε κηδεμόνας, σύμφωνα με την παρ. 3 του άρθρου 10 του υπ. aρ. 1 σχετικού. Δεν απαιτείται φυσική παρουσία του γονέα ή κηδεμόνα. Τηρούνται αυστηρά όλα τα μέτρα ασφαλούς διεξαγωγής ζωντανών θεαμάτων της Εθνικής Επιτροπής Προστασίας της Δημόσιας Υγείας έναντι του κορονοϊού COVID-19. Υποχρεωτική η χρήση μάσκας.

Επόμενες Εκδηλώσεις

Παρουσίαση CD με έργα Ελλήνων συνθετών: ΚΩΣΤΑΣ ΤΣΟΥΓΚΡΑΣ - ΦΑΝΗ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ
Τετάρτη 6/4 ώρα 8:00 μ.μ. – αίθουσα «Μελίνα Μερκούρη» του ΚΩΘ – είσοδος ελεύθερη

Αφιέρωμα στον Giovanni Bottesini: ΒΑΣΙΛΗΣ ΛΙΑΡΜΑΚΟΠΟΥΛΟΣ & ORPHEUS SOLOISTS
Σάββατο 9/4 ώρα 8:30 μ.μ. – αίθουσα «Μελίνα Μερκούρη» του ΚΩΘ – είσοδος ελεύθερη

Συναυλία Covid Free

Οι θεατές εισέρχονται στον χώρο κατόπιν υποχρεωτικής επίδειξης:
1) πιστοποιητικού εμβολιασμού ή πιστοποιητικού νόσησης, που εκδίδεται 30 μέρες μετά τον πρώτο θετικό έλεγχο, με ισχύ έως 90 ημέρες μετά από αυτόν, συνδυαστικά με
2) αστυνομική ταυτότητα ή δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας, προκειμένου να διενεργηθεί έλεγχος ταυτοπροσωπίας.
Τα ανωτέρω πιστοποιητικά επιδεικνύονται είτε σε έγχαρτη μορφή είτε ηλεκτρονικά μέσω κινητής συσκευής του θεατή, που σαρώνεται ηλεκτρονικά στην είσοδο μέσω ειδικής εφαρμογής. Οι παραπάνω υποχρεώσεις περιλαμβάνουν και ανηλίκους, 12 ετών και άνω.

Οι ανήλικοι θεατές 6 έως 17 ετών δύνανται να προσκομίζουν εναλλακτικά δήλωση αυτοδιαγνωστικού ελέγχου self-test τελευταίου 24ώρου, στην οποία προβαίνει είτε οιοσδήποτε γονέας, ακόμα και μη έχων την επιμέλεια, είτε κηδεμόνας, σύμφωνα με την παρ. 3 του άρθρου 10 του υπ. αριθμ. 1 σχετικού. Δεν απαιτείται φυσική παρουσία του γονέα ή κηδεμόνα. Τηρούνται αυστηρά όλα τα μέτρα ασφαλούς διεξαγωγής ζωντανών θεαμάτων της Εθνικής Επιτροπής Προστασίας της Δημόσιας Υγείας έναντι του κορονοϊού COVID-19. Υποχρεωτική η χρήση μάσκας.