ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

Στο πλαίσιο της εξωστρέφειάς του, το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης (ΚΩΘ) φιλοξενεί δύο πολύ ενδιαφέρουσες συναυλίες στις 29 Μαρτίου και 5 Απριλίου 2023, σε συνεργασία με το Ιταλικό Μορφωτικό Ινστιτούτο Αθηνών, την Accademia Musicale Chigiana, την Fondazione Accademia Incontri col Maestro και το CIDIM (Ιταλική Εθνική Επιτροπή Μουσικής). H είσοδος και στις δύο συναυλίες είναι ελεύθερη και θα πραγματοποιηθούν στην Αίθουσα Εκδηλώσεων του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης, «Μελίνα Μερκούρη», Φράγκων 15, Θεσσαλονίκη.

Στην πρώτη συναυλία της Τετάρτης 29 Μαρτίου στις 9 μμ στην αίθουσα «Μελίνα Μερκούρη», το κοινό της Θεσσαλονίκης θα απολαύσει το Quartetto Leonardo, ένα κουαρτέτο εγχόρδων το οποίο απαρτίζουν οι Sara Pastine και Fausto Cigarini (βιολί), Salvatore Emanuel Borrelli (βιόλα) και  Lorenzo Cosi (βιολοντσέλο). Το σύνολο θα ερμηνεύσει γνωστά έργα του ρεπερτορίου, όπως το Κουαρτέτο σε Σολ μείζονα, op. 77 no. 1 του Franz Joseph Haydn (1732-1809), το Κουαρτέτο σε Ντο μείζονα, op. 59 no. 3 του Ludwig van Beethoven (1770-1827) και το Κουαρτέτο αρ. 1 σε Σολ ελάσσονα, op. 13 του Carl Nielsen (1865-1931).

Το Quartetto Leonardo γεννήθηκε από τη φιλία και το κοινό πάθος των μελών του για το ρεπερτόριο της μουσικής δωματίου. Τον Απρίλιο του 2019 έκανε το ντεμπούτο του στο Capri και στις Cappelle Medicee της Φλωρεντίας με τα Επτά τελευταία λόγια του Χριστού στο Σταυρό του Haydn. Έκτοτε, εμφανίστηκε σε διάφορα φεστιβάλ μουσικής δωματίου: Il Suono Giovane" (Φλωρεντία), Mantova Chamber Music Festival, Autunno Musicale (Caserta), Giovani alla ribalta (Varese), Ravenna Festival, Festival del Quartetto d’Archi di Gropina, Virtuoso e Belcanto (Lucca) σε συνεργασία με το Le Dimore del Quartetto, Festival Internazionale delle Cinque Terre, Festival Verdi (Teatro Regio di Parma), Montepulciano Festival και Florence Review Playout. Έχει συνεργαστεί με καλλιτέχνες όπως οι M. D’Amburgo, S. Cappelletto, L. Lo Cascio και G. Bietti.

Το 2021, το Quartetto Leonardo κέρδισε το 40^ο βραβείο “F. Abbiati” της ιταλικής μουσικοκριτικής, με την απονομή του βραβείου “Piero Farulli” στην κατηγορία μουσικής δωματίου. Το 2022 προσκλήθηκε να συμμετάσχει στο μουσικό δίκτυο “le Dimore del Quartetto”. Τέλος, επιλέχθηκε για τα προγράμματα της Accademia Chigiana σε συνεργασία με το CIDIM και την Farnesina.

Η δεύτερη συναυλία θα διεξαχθεί την Τετάρτη 5 Απριλίου στις 9 μμ, επίσης στην αίθουσα «Μελίνα Μερκούρη». Εκεί, το ΚΩΘ θα φιλοξενήσει ρεσιτάλ πιάνου του νεαρού ταλαντούχου Ιταλού πιανίστα Gabriele Strata, σε ένα πρόγραμμα με έργα Mozart, Bartók και Brahms.

Ο Gabriele Strata γεννήθηκε στην Πάντοβα το 1999 και αποφοίτησε από το τμήμα πιάνου του Ωδείου "A. Pedrollo" της Βιτσέντζα, υπό την καθοδήγηση των Riccardo Zadra και Roberto Prosseda. Σε ηλικία μόλις 19 ετών απέκτησε το μεταπτυχιακό του δίπλωμα στο διάσημο Πανεπιστήμιο Yale, υπό την καθοδήγηση του Boris Berman. Επί του παρόντος σπουδάζει στο Guildhall School of Music του Λονδίνου και στην Accademia Nazionale di Santa Cecilia της Ρώμης. Το 2020 παρακολούθησε το High Proficiency Course που δίδαξε η Lilya Zilberstein στην Accademia Musicale Chigiana της Σιένα, αποκτώντας το Diploma of Merit. Το 2018 κέρδισε το πρώτο βραβείο στο 35^ο Διαγωνισμό του περίφημου "Premio Venezia". Εμφανίζεται τακτικά στην Ιταλία και στο εξωτερικό: η σεζόν 2021-2022 περιλαμβάνει συναυλίες στη Φιλαρμονική του Βερολίνου με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Βερολίνου, στο Πεκίνο, τη Σαγκάη και τη Σενζέν με την Ευρωπαϊκή Συμφωνική Ορχήστρα, και στη Βενετία με την Ορχήστρα του Teatro La Fenice. Έχει δώσει ρεσιτάλ πιάνου σε μερικές από τις σημαντικότερες αίθουσες συναυλιών της Ευρώπης, όπως Royal Concertgebouw (Άμστερνταμ), Teatro La Fenice (Βενετία), Φιλαρμονική της Μπρατισλάβα, Laeiszhalle (Αμβούργο) και Steinway Hall (Λονδίνο). Ορισμένες από τις συναυλίες και τα ρεσιτάλ του έχουν μεταδοθεί από το RAI Radio 3, το Sky Classica HD και το πορτογαλικό ραδιόφωνο Antena 2.

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

Αν θέλετε να μάθετε:

- τι στολίδια μπορείτε να προσθέσετε στην επανάληψη ενός μέρους σουίτας του Μπαχ ή στην επανέκθεση μιας σονάτας του Μότσαρτ...

- γιατί ο δεύτερος χρόνος μιας sarabande είναι μακρύς...

- πότε ένα largo δεν είναι αργό...

- πώς να αυτοσχεδιάζετε σε ένα ρετσιτατίβο...

- ποια είναι η σχέση ανάμεσα στην ρητορική, την χειρονομία και την μουσική του Scarlatti, του Bach, του Haendel, του Vivaldi...

- πού θα τοποθετήσετε μια τρίλια: πριν, πάνω ή μετά τον χρόνο...

- γιατί ο Glenn Gould παίζει το αρπέζ ανάποδα (από πάνω προς τα κάτω) στο μ. 11 της Άριας από τις Παραλλαγές Goldberg...

ο Μάρκελλος Χρυσικόπουλος έχει τις απαντήσεις που αναζητάτε!

Το τριήμερο 16-18 Φεβρουαρίου 2023 ο διεθνώς αναγνωρισμένος καλλιτέχνης έρχεται στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης για ένα σεμινάριο με τίτλο «Στοιχεία ιστορικά τεκμηριωμένης ερμηνείας για πιανίστες, μονωδούς και σύνολα μουσικής δωματίου: από τον Monteverdi στον Bach και στον Mozart».

Στο διάστημα αυτό οι συμμετέχοντες θα κάνουν ατομικά και ομαδικά μαθήματα, και θα παρακολουθήσουν θεωρητικούς σχολιασμούς σχετικά με την ερμηνεία της παλαιάς μουσικής και τις πηγές της.

Όσοι πιανίστες ενδιαφέρονται για το Basso Continuo και τον ιστορικό αυτοσχεδιασμό μπορούν να παρουσιάσουν με συμμαθητές τους έργα μουσικής δωματίου. Ιδανικά οι συμμετέχοντες καλούνται να παρουσιάσουν δύο έργα (ή μέρη έργων) διαφορετικού χαρακτήρα και συνθέτη.

Εκτός από άριες, οι σπουδαστές μονωδίας θα είναι χρήσιμο να παρουσιάσουν τουλάχιστον ένα ρετσιτατίβο από ιταλική όπερα. Η συνεργασία με έναν συνοδό/συμμετέχοντα θα διευκολύνει το μάθημα.

Η χρήση εκδόσεων Urtext ενθαρρύνεται.

Ο Μάρκελλος Χρυσικόπουλος σπούδασε τσέμπαλο στην τάξη της Μαργαρίτας Δαλμάτη (σχολή Βινιανέλλι Αθηνών) κα πήρε το Δίπλωμά του με άριστα παμψηφεί, πρώτο βραβείο και το αριστείο της σχολής. Συνέχισε στο Παρίσι με τους S. Romeo και O. Baumont, στο Mozarteum του Σάλτσμπουργκ με τους K. Gilbert και S. Rampe και ολοκλήρωσε τις σπουδές του στο Conservatoire της Γενεύης (Prix de virtuosité avec Distinction) με την Ch. Jaccottet της οποίας ήταν ο τελευταίος μαθητής.

Έχει συμμετάσχει ως βοηθός μαέστρου σε πολλές βραβευμένες ηχογραφήσεις για τις εταιρίες MDG, SONY και DECCA (διεύθυνση Γ. Πέτρου). Είναι ιδρυτικό μέλος των συνόλων παλαιάς μουσικής Ex Silentio και Latinitas Nostra. Με το τελευταίο έχει ηχογραφήσει και παρουσιάσει σε σκηνοθετημένη μορφή έργα του μπαρόκ ρεπερτορίου (Φεστιβάλ Αθηνών, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Εναλλακτική Σκηνή ΕΛΣ) αλλά και πρωτότυπες παραγωγές βασισμένες στο πάντρεμα του Μπαρόκ με άλλα είδη μουσικής (Βυζαντινή, Οθωμανική, ηλεκτρονική κλπ). ‘Εχει διευθύνει την Venice Baroque Orchestra σε έναν διπλό δίσκο με θέμα την «Ολυμπιάδα» του Metastasio (Naïve) που απέσπασε την διεθνή διάκριση Choc Musique.

Ως μαέστρος συνεργάζεται σταθερά με την Καμεράτα και έχει συμπράξει με την ΚΟΑ, την ΚΟΘ και με σύνολα του εξωτερικού, όπως η Irish Baroque Orchestra, Bach Consort Wien, Kammerakademie Potsdam, Musica Viva Chamber Orchestra, ενώ υπήρξε για τρία συνεχή χρόνια προσκεκλημένος τής Kammeroper στη Βιέννη. Έχει εμφανιστεί διευθύνοντας στο Theater an der Wien, στο Wigmore Hall, στην όπερα του Bayreuth, στο Händel-Festspiele του Χάλλε και στην αίθουσα Tchaikovsky της Μόσχας.

Επιμελήθηκε και παρουσίασε την εκπομπή «Παλίμψηστο» στο Τρίτο Πρόγραμμα της Ελληνικής Ραδιοφωνίας. Έχει διατελέσει μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Τον Μάιο του 2023 θα διευθύνει την παραγωγή «Ξέρξης» του Χαίντελ στην όπερα της Ζυρίχης.